norteado

JOSÉ ANTONIO VALDÉS PEÑA

Oriundo del estado de Oaxaca, el joven Andrés García cruza ilegalmente la frontera de México con Estados Unidos. Tras una desastrosa caminata por el desierto, es detenido por la policía migratoria y repatriado hacia Tijuana. Ahí, mientras busca la forma de cruzar de nuevo al “otro lado”, Andrés encuentra a otros personajes que, como él, viven alrededor del fenómeno de la migración: Ela, administradora de un tendajón de barrio, atractiva y de recio carácter; Cata, una joven migrante que ayuda a Ela en su negocio; y Asensio, un hombre mayor que las ronda. Entre este tan irregular cuarteto nacen un cúmulo de emociones muy variadas, que pasan de la desconfianza a la alegría, de la nostalgia a la incertidumbre. Arrastrado por el peso de los afectos que deja en México, Andrés se enfrenta a la disyuntiva de partir hacia la tierra del dólar o iniciar una nueva vida en su país.

Norteado es el primer largometraje de ficción del cineasta oaxaqueño Rigoberto Perezcano. Egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la UNAM (CUEC), su anterior filme fue el mediometraje XV en Zaachila (2002). En este primer trabajo profesional ya mostraba algunas de las mejores virtudes de su opera prima, como su gran capacidad para la observación de las actitudes de sus personajes, extraídos de la vida real, además de su capacidad de conmover con la sinceridad, la naturalidad de los sucesos que documenta. La fiesta de Quince Años que ocupa a los protagonistas de este documental, es el eje de sus vidas, la puesta en escena de su felicidad expuesta a su comunidad entera. Muchos tropiezos existen, pero todos se superan. Lo mismo ocurre a Andrés García, el héroe de Norteado, cuya suerte es tan variable como el paisaje que lo rodea.

El filme nace de un relato de Edgar San Juan, también productor del filme, reelaborado por él y Perezcano durante más de dos años. En los distintos tratamientos del guión, el cineasta hizo de Andrés, su protagonista, un oriundo de Oaxaca, tratando de acercarse mucho más a él, siendo paisanos. Acto seguido, el cineasta emprendió la búsqueda de los intérpretes idóneos para los personajes, encontrándose en su camino con Harold Torres, Sonia Couoh, Alicia Laguna y Luis Cárdenas. En la naturalidad de sus rostros, en sus voces nada impostadas, en su mirada cargada de gran fuerza, Rigoberto Perezcano encontró lo que otros actores no hubieran podido aportar, siendo capaces de perderse dentro de sus personajes (es difícil pensar en Andrés interpretado por Gael García Bernal, por ejemplo).

Para el cineasta y sus actores, Norteado fue una primera experiencia en las ligas mayores del cine mexicano. Filmada en locaciones de Tijuana, la cinta brinda la oportunidad a Perezcano de dar el salto de la realización de documentales a los terrenos de la ficción. Pero este giro se da con una gran sutileza. Durante los primeros 18 minutos del filme, uno podría jurar que está ante un documental que sigue los pasos de un migrante ilegal, desde su encuentro con el “pollero” hasta su lastimera odisea por el desierto californiano y su deportación. Sólo hasta que Andrés está en una sala de detención, con los siniestros retratos de George W. Bush y Arnold Schwarzenegger detrás suyo, que la ficción comienza. Y así, entre esas dos aguas navegará la cinta, provocando gran inquietud en el espectador. La formación documental de Perezcano aparece en su capacidad para capturar la delirante atmósfera de Tijuana, esa ciudad de paso habitada por desarraigados de todos lados, esa última frontera de lo latinoamericano. Andrés caminará por desiertos inmensos que son un reflejo de su propia devastación interior, mientras se aleja de su país cada vez más, mientras sus sentimientos migran hacia el Norte sin remedio.

Rigoberto Perezcano reflexiona también sobre el arraigo, la pérdida de la identidad y el dolor de abandonar lo que por nacimiento es de uno. Sin embargo, Norteado no es una tragedia más sobre la migración ilegal mexicana a Estados Unidos. En la cinta, la “Migra” no es el villano categórico; simplemente hace su trabajo y hasta salva la vida del protagonista. El director hace de Andrés y los personajes con quienes convive seres humanos, complejos, con sentimientos encontrados, rencores profundos, víctimas de dolorosos abandonos que los dejaron emocionalmente estancados, pero capaces de reírse de su desgracia, con ánimos para seguir trabajando día con día. Para Ela, Andrés podría ser una nueva oportunidad de amar; para Cata, un compañero para iniciar de nuevo; para Asensio, un mal tercio que podría echar abajo sus oportunidades de ser feliz. A la vez, todos son para Andrés una razón para quedarse en México. Aunque más allá de Tijuana hay otros afectos con quienes se hizo un compromiso. ¿Qué hacer cuando los sentimientos migran antes que uno?

Norteado, cinta mexicana premiada en festivales como San Sebastián, Tesalónica, Marrakesh y muchos más, culmina, bajo las melancólicas notas del Claro de Luna de Debussy, no sólo con un sentido homenaje al ingenio mexicano (en la forma de un insólito Caballo de Troya), sino también con una nota triste sobre la realidad emocional de todos aquellos que, en el mundo entero, pierden su identidad para adoptar forzadamente una nueva cultura. Pero la esperanza muere al último. Y con Norteado, el cine mexicano tiene uno de sus más importantes representantes de los últimos tiempos.

NORTEADO (Mexico-España, 2009) Realización: Rigoberto Perezcano / Guión: Rigoberto Perezcano y Edgar San Juan, basado en un relato de éste último / Fotografía: Alejandro Cantú / Dirección artística: Ivonne Fuentes / Música: Claro de Luna de Claude Debussy, temas de Cornelio Reyna, Julio Preciado y Los Relámpagos del Norte / Sonido: Pablo Taméz / Edición: Miguel Schverdfinger / Producción: Edgar San Juan, Tiburón Filmes, FOPROCINE, McCormick de México, IDN, MediaPro, IMCINE / Duración: 93 minutos / Intérpretes: Harold Torres (Andrés García), Sonia Couoh (Cata), Alicia Laguna (Ela), Luis Cárdenas (Asensio), Adolfo Madera (oficial de migración).