arranca el ficunam

Del 23 de febrero al 1 de marzo se realizará la segunda edición del Festival Internacional de Cine Universidad Nacional Autónoma de México, FICUNAM, que “sostiene su radicalidad y coherencia estética, y mantiene su convicción de establecer una relación concreta entre el cine y el conocimiento”, señala Roger Koza, uno de los programadores del mismo.

“Este año —prosigue Koza— las novedades destacadas son: 1) la retrospectiva de Masao Adachi, un director japonés surgido en la década de los sesenta, cuyo cine político excede a la lucha revolucionaria en un contexto nacional; el cine de Adachi es formalmente extremo y temáticamente irreverente e inconformista; 2) las retrospectivas de Tscherkassky y Heller, dos cineastas, uno austríaco, el otro estadounidense, que trabajan en ese territorio minoritario llamado cine experimental y que nos recuerdan que el cine no tiene que asimilarse a su imperativo narrativo, sino que puede ser una experiencia sensorial y cognitiva; 3) una nueva sección: Cámara Lúcida, destinada a ver, reconocer y pensar las fricciones de ese género impreciso que denominamos documental, el que hoy experimenta cambios radicales y dialoga ‘violentamente’ con el cine de ficción.”

¿Cómo se hace y quiénes intervienen en la selección del material a exhibir?

Somos cinco personas en programación, tres dedicadas netamente a ver, discutir y elegir películas en función de un diseño conceptual que responde a un concepto de cine. El material que se exhibe lo hemos visto en otros festivales o directamente hemos ido a la búsqueda de películas que sabíamos estaban listas y que todavía no se habían exhibido en ningún lado.

“Un festival debe tener una línea ‘editorial’, y FICUNAM la tiene desde su inicio: buscamos películas que cuestionen la forma cinematográfica dominante y los modelos de representación canónicos (las películas de competencia, las retrospectivas), pero no desestimados, a su vez, la historia del cine y su clasicismo (las funciones especiales alrededor de la figura mítica de Nicholas Ray). A su vez intentamos que nuestra programación no sólo dé cuenta de un estado y estadio del cine contemporáneo, sino que además intentamos identificar a través de la programación qué tiene el cine para aportar a la hora de pensar las prácticas sociales de nuestro tiempo. En ese sentido, la sección Aciertos (cortometrajes provenientes de escuelas de cine latinoamericanas y españolas) y Ahora México (la última producción mexicana que todavía no ha sido estrenada) constituyen una oportunidad para testear qué y cómo se está filmando en el continente y en México”.

¿Cuáles serán las actividades extra que se realizarán?

Son muchas. Sin duda, nuestro socio simbólico, la Cátedra Ingmar Bergman de la UNAM, consolida el costado “epistemológico” del festival. La conferencia magistral de Chantal Akerman es uno de los puntos más altos; es una realizadora fundamental en la historia del cine moderno. En ese mismo contexto, el director colombiano Víctor Gaviria ofrecerá otra conferencia magistral y un taller titulado “Dirección de actores naturales”. Adachi tendrá una aparición vía satélite, pues el cineasta tiene prohibido abandonar su país. Tscherkassky y Heller tendrán sus respectivos talleres. Y está también el Coloquio de Cine Radical, en donde se exhibirán películas que establecen un puente estético y político entre México y Japón, y en el que luego varios panelistas de disciplinas y procedencias discutirán sobre las películas como punto de partida de una inquietud legítima sobre las funciones del cine y su impacto en la praxis.

¿Quiénes participarán en el Festival?

En cuanto a la participación, la mayoría de los directores de la competencia internacional estarán presentes. Los nombres recién mencionados, como Akerman, Gaviria, Tscherkassky, Heller y Susan Ray. Por su parte, Hans Hurch, Adrian Martin y Denis Coté, quienes son miembros del jurado, son personalidades centrales de la comunidad cinematográfica mundial. Hurch dirige el mejor festival del mundo, el más cinéfilo y fino: la Viennale; Martin es uno de los cinco mejores críticos de cine de la actualidad; y Coté es el cineasta canadiense de mayor proyección internacional.

El FICUNAM tiene al Centro Cultural Universitario como epicentro: sus salas, algunas de las cuales se reinauguran con el festival, son las pantallas principales; pero hay una vocación de que el festival sea de todos, más allá de la comunidad académica de la Universidad. Por eso el festival se extiende por varios puntos estratégicos de la ciudad: Cinematógrafo del Chopo, Centro Cultural Universitario Tlatelolco, FES Acatlán, FES Aragón, Cinema Lumière Reforma, el Cine Lido de la Cineteca Nacional, y las Fábricas de Artes y Oficios (Faros) de Oriente, Milpa Alta, Tláhuac e Indios Verdes.

“Oficialmente arrancamos el 23 de febrero y termina el 1 de marzo. Pero el Festival Internacional de Cine Universidad Nacional Autónoma de México tendrá presencia todo el año. Es nuestro objetivo”, puntualiza Koza.

II FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO, FICUNAM. Del 23 de febrero al 1 de marzo. Diversas sedes universitarias y salas cinematográficas en la ciudad. Consulta programación en www.ficunam.unam.mx